Performance
Zvizdal
Tue 15 Mar 2022Berlin
1986. Zo’n 90 steden rond de stad Pripyat worden geëvacueerd. Door het mislukken van een kernproef neemt het leven van de inwoners een drastische wending. Ze verlaten hun huizen om nooit meer weer te keren.
Zvizdal is een filmisch portret over twee mensen die in een spookstad wonen. Een voorstelling (deels film, deels installatie) over eenzaamheid en overleving die je sinds de pandemie én de oorlog in Oekraïne wellicht met iets andere ogen bekijkt. Teruggeworpen op elkaar - in een doorgedreven zelfisolatie - leiden Pétro en Nadia schijnbaar onverstoord hun leven. Maar als dan eenmaal per jaar een karavaan auto’s op doortocht langs de hoofdweg passeert, leven ze op. De sociale hunkering is nooit helemaal verdwenen.
Verhuizen naar de nabije stad, omringd door anonieme zielen of blijven? Voor Pétro en Nadia was de keuze destijds snel gemaakt. Gedurende de periode 2011 tot 2016 volgde BERLIN het koppel om een evolutie over de jaren heen te kunnen schetsen. Hoe draagt men een afzondering van jaren, afgesneden van niet enkel menselijk contact maar ook van elektriciteit, water en elke vorm van modern comfort?
Zvizdal is een portret over eenzaamheid, overleving, armoede, hoop en liefde tussen twee oudere mensen met rondom hen het kleurloze, geurloze maar permanente stralingsgevaar.
'Veruit een van de meest indrukwekkende theaterervaringen uit mijn leven.' – Cultureel Persbureau
'Een ontroerend portret van twee mensen die zich op een zelfverkozen eiland bevinden.' – ★★★★ Trouw
'Een meesterlijke theaterinstallatie.' – ★★★★ De Standaard
'Een ontroerend portret van twee mensen die zich op een zelfverkozen eiland bevinden.' – ★★★★ Trouw
'Een meesterlijke theaterinstallatie.' – ★★★★ De Standaard
Berlin
'Gewapend met camera’s, interviewtechnieken, montagetafels én acteurs, portretteert BERLIN de werkelijkheid zoals een schilder dat vroeger deed: met net iets meer kleur, gevatte invalshoeken en een penseelzetting die een kritische ondertoon verraadt.' [Knack Focus]
Het vertrekpunt van de projecten van BERLIN situeert zich steeds in een stad of streek ergens op deze wereld. Kenmerkend is de documentaire en interdisciplinaire manier van werken. Vanuit een een specifieke onderzoeksvraag of interesse, maakt BERLIN gebruik van verschillende media, afhankelijk van de inhoud van het project. Een aanpak die in de smaak valt en hen in 2015 de Vlaamse Cultuurprijs voor Podiumkunsten oplevert. Bart Baele en Yves Degryse richten BERLIN op in 2003, samen met Caroline Rochlitz. Ze starten de reeks Holoceen (naar het geologische tijdperk) met de voorstellingen Jerusalem, Iqaluit, Bonanza, Moscow en Zvizdal. Enkele jaren later vat BERLIN een nieuwe cyclus aan: Horror Vacui (angst voor de leegte), waarvan Tagfish, Land’s End, Perhaps All The Dragons, Remember the dragons en True Copy de eerste vijf episodes vormen. Enkele voorstellingen vielen ook in de prijzen. Zo won Bonanza een Total Theatre Award op het Edinburgh Festival, in de categorie ‘Innovation, Experimentation and Playing with Form.’ Land's End en True Copy werden dan weer geselecteerd voor Het TheaterFestival in België, en Zvizdalschopte het tot de selectie van het Nederlandse TheaterFestival. In juni 2021 ziet Ramble Song het licht, het eerste BERLIN-project dat niet onder één van de beide cycli valt. In de voorstelling wordt de (live)muziek – een drijvende onderlaag in vorig werk – samen met film naar het voorplan gekatapulteerd. Ramble Song kent een andere vorm dan voorgaand werk maar is wel vintage BERLIN in het vernuftig puzzelen met (presentatie)vormen om tot een krachtig geheel te komen. Momenteel werkt het gezelschap toe naar de finale voorstelling binnen de Holoceencylcus: The making of Berlin. Première mei 2022 bij DE SINGEL [Antwerpen, BE]. BERLIN is associated artist bij DE SINGEL [Antwerpen, BE] en artiste associé bij le CENTQUATRE-PARIS [FR]. Verder wordt BERLIN gesteund door de Vlaamse Overheid en de Tax Shelter Maatregel van de Belgische Federale Overheid [Podiumfonds].
Het vertrekpunt van de projecten van BERLIN situeert zich steeds in een stad of streek ergens op deze wereld. Kenmerkend is de documentaire en interdisciplinaire manier van werken. Vanuit een een specifieke onderzoeksvraag of interesse, maakt BERLIN gebruik van verschillende media, afhankelijk van de inhoud van het project. Een aanpak die in de smaak valt en hen in 2015 de Vlaamse Cultuurprijs voor Podiumkunsten oplevert. Bart Baele en Yves Degryse richten BERLIN op in 2003, samen met Caroline Rochlitz. Ze starten de reeks Holoceen (naar het geologische tijdperk) met de voorstellingen Jerusalem, Iqaluit, Bonanza, Moscow en Zvizdal. Enkele jaren later vat BERLIN een nieuwe cyclus aan: Horror Vacui (angst voor de leegte), waarvan Tagfish, Land’s End, Perhaps All The Dragons, Remember the dragons en True Copy de eerste vijf episodes vormen. Enkele voorstellingen vielen ook in de prijzen. Zo won Bonanza een Total Theatre Award op het Edinburgh Festival, in de categorie ‘Innovation, Experimentation and Playing with Form.’ Land's End en True Copy werden dan weer geselecteerd voor Het TheaterFestival in België, en Zvizdalschopte het tot de selectie van het Nederlandse TheaterFestival. In juni 2021 ziet Ramble Song het licht, het eerste BERLIN-project dat niet onder één van de beide cycli valt. In de voorstelling wordt de (live)muziek – een drijvende onderlaag in vorig werk – samen met film naar het voorplan gekatapulteerd. Ramble Song kent een andere vorm dan voorgaand werk maar is wel vintage BERLIN in het vernuftig puzzelen met (presentatie)vormen om tot een krachtig geheel te komen. Momenteel werkt het gezelschap toe naar de finale voorstelling binnen de Holoceencylcus: The making of Berlin. Première mei 2022 bij DE SINGEL [Antwerpen, BE]. BERLIN is associated artist bij DE SINGEL [Antwerpen, BE] en artiste associé bij le CENTQUATRE-PARIS [FR]. Verder wordt BERLIN gesteund door de Vlaamse Overheid en de Tax Shelter Maatregel van de Belgische Federale Overheid [Podiumfonds].
Credits
Met Nadia & Pétro Opanassovitch Lubenoc Concept Bart Baele, Yves Degryse, Cathy Blisson Interviews Yves Degryse, Cathy Blisson Camera & montage Bart Baele, Geert De Vleesschauwer Scenografie Manu Siebens, Ina Peeters, BERLIN Geluidsopnames Toon Meuris, Bas de Caluwé, Manu Siebens, Karel Verstreken Tolk Olga Mitronina Soundtrack & mixing Peter Van Laerhoven Constructie decor Manu Siebens, Klaartje Vermeulen, Dirk Stevens,Kasper Siebens Maquettes Ina Peeters, with the help of Puck Vonk, Rosa Fens, Thomas Dreezen Mechanica Joris Festjens, Dirk Lauwers Grafische vormgeving Jelle Verryckt Communicatie & productie Laura Fierens Zakelijke leiding Kurt Lannoye Administratie Jane Seynaeve
Coproducenten
Het Zuidelijk Toneel [Tilburg, NL], PACT Zollverein [Essen, DE], Dublin Theatre Festival [IE], CENTQUATRE [Paris, FR], Brighton Festival [UK], BIT Teatergarasjen - House On Fire [Bergen, NO], Kunstenfestivaldesarts [Brussels, BE], Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main [DE], Theaterfestival Boulevard [Den Bosch, NL], Onassis Cultural Centre [Athens, GR] - In collaboration with deSingel [Antwerp, BE] - With support of the Flemish Government - BERLIN is associated artist to le CENTQUATRE [Paris, FR]
Het Zuidelijk Toneel [Tilburg, NL], PACT Zollverein [Essen, DE], Dublin Theatre Festival [IE], CENTQUATRE [Paris, FR], Brighton Festival [UK], BIT Teatergarasjen - House On Fire [Bergen, NO], Kunstenfestivaldesarts [Brussels, BE], Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt am Main [DE], Theaterfestival Boulevard [Den Bosch, NL], Onassis Cultural Centre [Athens, GR] - In collaboration with deSingel [Antwerp, BE] - With support of the Flemish Government - BERLIN is associated artist to le CENTQUATRE [Paris, FR]
Dank aan
Wim Bervoets, Brice Maire, Lux Lumen, Els De Bodt, Pascal Rueff, Morgan Touzé, Christophe Ruetsch, Isabelle Grynberg, Nadine Malfait, Natalie Schrauwen, Katleen Treier, Piet Menu, Anthe & Ama Oda Baele, Remi & Ilias Degryse
Wim Bervoets, Brice Maire, Lux Lumen, Els De Bodt, Pascal Rueff, Morgan Touzé, Christophe Ruetsch, Isabelle Grynberg, Nadine Malfait, Natalie Schrauwen, Katleen Treier, Piet Menu, Anthe & Ama Oda Baele, Remi & Ilias Degryse
Fun Fact
Onze expo ‘Hello there, I just wanted to ask how you’re doing’ is steeds te bezoeken tussen 19u en 22u wanneer een evenement in Pilar Box plaatsvindt. Spring dus zeker eens binnen!